文/武輝夏

畫，僅止于技術(shù)，那是凡俗工匠所為，真正的畫家，每作畫時，其實是在畫學(xué)問，畫修養(yǎng)，畫氣質(zhì)，畫格調(diào)，畫感覺。惟其如此，才能知無功之功，知至道不煩，悉知其巧拙工俗，造微入妙而覺來信手筆有致。

著名人物畫家高濟民先生研習(xí)人物畫多年，探索不止，苦無所得。1986年偕筆者去九華山一游，與惟和法師邂逅，夜深相邀，促膝談禪。濟民聽惟和一夕禪話，似聞梵鐘震耳，漸生頓悟。此時，窗外一輪明月高懸空中，天清氣朗，萬物靜觀，真有一種正念即定、漸得自在的感覺。他兩眼似看非看，兩耳似聽非聽，凝神貫注，沐浴著寺廟燈火，赭石滲入石綠色的光輝，已是觀照默證，開合游藝、萬境自如之像。

特別是惟和法師說的：“兩手將大地山河捏扁搓圓灑向空中毫無色相，一口將先天祖氣咀來嚼去吞入肚里放出光明。”更讓高濟民認(rèn)識到了“靜故了群動”的互補關(guān)系和“空故納萬境”的虛實空間在藝術(shù)上抒情達(dá)意的審美觀念。在大自然的神秘、朦朧氣氛中，求得了宏觀把握和微觀處理的統(tǒng)一，并進而得到了中國畫寫意人物畫在創(chuàng)新和繪畫意識方面的拓展，步入了心靈與宇宙意象兩境相入的華嚴(yán)境界。

他回到重慶后，心念神馳，筆耕不輟，興之所來，意到為止。逐漸在中國寫意人物畫方面得其奧妙，脫穎而出，形成了自己的個人風(fēng)格，成為了引人注目的畫家。

畫家高濟民應(yīng)北京市人民政府邀請，進京為天安門城樓作畫，精心繪制了《十八羅漢圖》，受到好評。隨后，高濟民受北京人民大會堂之托，再繪制兩幅丈二匹的巨幅作品，經(jīng)過半個多月的辛勤勞動，又創(chuàng)作了兩幅作品《十八羅漢圖》和《八仙過海》，兩幅作品均為潑彩大寫，“十八羅漢”和“八仙過海”都是中國人民熟悉而又倍感親切的傳統(tǒng)文化題材。

高濟民所繪羅漢別出心裁，獨創(chuàng)一格，既保留了傳統(tǒng)文化的底蘊，又對羅漢形象作了全新的闡釋，具有濃郁的生活氣息，現(xiàn)代意識和強烈的時代感，輕快、活潑、圓融、祥和。

《蕉下禪趣》圖，得益于五代禪僧貫休畫羅漢皆夢中所得的傳說。濟民畫一蕉下和尚掩衣裸腹，斜倚石桌前，一面品茶，一面看書，后背癢而輕搔之，以至于笑口長咧，既放松，又愜意的情狀令人看了不覺掩口而笑。天下事，了猶未了，何妨以不了了之，這種樂觀、自適的人生態(tài)度，可以讓人在不愉快時，在遇到挫折時的情緒波動一一舒緩釋放，得到一種心理上的平和調(diào)整。

濟民說：“作畫技法中有寧方勿圓的說法，吾作畫，喜歡用圓筆，少用方筆，圓筆氣通，方筆氣阻，后研究陳老蓮時，方知老蓮青年時作畫多用方筆，年老后方見圓筆，所見略同也。”在《蕉下禪趣》圖中，濟民用圓筆一以貫之，不論和尚，不論蕉石，都畫得有一種圓融舒展的禪意，禪趣也在這種筆意中得到很好的表現(xiàn)。

濟民的仕女也畫得相當(dāng)不錯，在中國繪畫史上，仕女畫也是人們喜聞樂見的題材。東晉顧愷之的《女史箴》，唐代張萱的《搗練圖》，五代顧宏中的《韓熙載夜宴圖》等作品均為國家級極品，后人無有超越者。此后，歷代仕女畫毫無發(fā)展建樹，多有纖弱媚俗之作。高濟民畫仕女則設(shè)色明麗，常以濃墨潑彩兼以精妙勾勒為之，力求高古恢弘，盡顯大唐風(fēng)韻，與時下流行仕女畫風(fēng)大不相同。

《觀畫圖》中，仕女品畫，我們觀賞此畫亦品美人，面前一盤紅果香甜可口，將三位畫中人的情態(tài)美感，映襯得格外引人注目。濟民在作此畫時，看得出是放筆直取，隨機應(yīng)發(fā)，筆筆相隨，氣韻貫通，色墨構(gòu)成，線韻構(gòu)成，意象構(gòu)成。均恰到好處，簡潔，明快，和諧。

《畫壁圖》，濟民先生不拘古法，偏要讓禪定后的達(dá)摩坐歪身軀，以動制靜。既有觀照明凈，斂心跌坐之形，又呼之欲出，有凡人的生趣活態(tài)，似乎說真要入定，做到于世海中，一毛發(fā)事，泊然無著染，忘懷萬慮，與碧虛寥廓同其流蕩也真非易事。

《鐘馗圖》以潑墨大寫，描繪了龍須虬髯，身佩寶劍的鐘馗在茫茫的夜色中巡行的畫面。用筆既有方棱橫刮的凌厲之風(fēng)，又有輕緩藏鋒的渾厚之氣。金剛怒目，令惡者見惡而懼之；樸拙親切，令善者見善而趨之。層次豐富，內(nèi)涵堅挺，很具神韻。

看了這些畫，我不禁想到宋代梁楷的《潑墨仙人》，又似乎見到了法國雕塑大師羅丹的《巴爾扎克》等作品，他們的作品都有不拘寫實寫形，而著重追求不似之似的神韻。離形得勢，離勢得趣，離趣得性。

蘇軾在一首詩中寫道：“論畫與形似，見與兒童鄰。作詩必此詩，定知非詩人。”濟民先生的人物畫，多取材于神話傳說中人物，濕筆暈染，一揮而就，筆下人物既有又無，既無又有；既實又虛，既虛又實。渲導(dǎo)氣韻，驅(qū)遣情志，強調(diào)抒發(fā)個人內(nèi)心世界的真實情感。表現(xiàn)心靈力量的超越，體現(xiàn)了他強烈的藝術(shù)個性。

著名美學(xué)家李澤厚說：“頓悟的快樂，比起那強烈刺激的痛苦與歡樂的交響詩來，它似乎更能長久地保持某一種詩意的溫柔牧歌的韻味。而它所達(dá)到的最高境界的愉悅也是一種似乎包括愉悅本身在內(nèi)部消失溶化的那種異常淡遠(yuǎn)的心境。”西方藝術(shù)大師羅丹也講到了一種“大清明”的境界：“藝術(shù)就是靜觀、默察；是深入自然，滲透自然，與之同化的心靈的愉快；是智慧的喜悅，在良知照耀下看清世界，而又重現(xiàn)這個世界的智慧的喜悅。”自然之光照亮外界，精神之光照亮自身，“徇耳目內(nèi)通而外于心知”是內(nèi)視內(nèi)聽，靜觀默照，虛靜的境界就是精神之光照耀自身的境界。

濟民畫禪，不僅僅只為畫畫，他把作畫的過程本身當(dāng)成一種體驗，對靈魂凈化的過程，沒有體驗，就沒有意趣，同樣也沒有藝術(shù)的產(chǎn)生。濟民的畫是哲學(xué)，又是生活。他力圖用整個生命去詮釋的東西，帶給人們的卻是人世情感真善美的追求。

“悟時剎境是真心。”拈花微笑的禪是禪悅，這種高峰體驗的歡悅具有一種遍及宇宙或超凡的隨和性質(zhì)。它完全稱得上幸福愉悅，生氣勃勃，神采奕奕。既以人類的渺小（虛弱）為歡樂，又以人類的偉大（力量）為歡樂。在這種意義上，它既是成熟的又是童真的，是一種縱橫自在的超越。高濟民的畫正是他本心的具有悠遠(yuǎn)韻味的那種超越。