第1眼TV-華龍網訊（記者 陳發源）連日來，由重慶星匯當代美術館推出的群展《身份臨近：超現實劇場與自我倒影》、《鹽殿——在消逝與永恒之間重構文明肌理》黃靖博個展受到廣大藝術愛好者追捧，展覽以當代藝術的視角為觀眾呈現了豐富多元的藝術世界，展覽如同一面折射文明進程的棱鏡，為觀眾帶來了視覺與心靈雙重震撼的同時，更揭開了對藝術、文明與人性的一次深刻探討。

當下，“身份”問題已經無法避免，它一會在遙遠的地平線上閃現，一會又在我們身邊悄然隱匿。正如米蘭·昆德拉在他的中篇小說《身份》描述的那樣，“身份”是一種永無止境的追尋——它是我們內心深處的奇異荒野，時而像荒草叢中蜿蜒的小徑，時而如同一面永遠無法清晰反射的鏡子。

在展覽《身份臨近：超現實劇場與自我倒影》中，青年藝術家們通過一系列超現實主義的藝術作品，構建了一個充滿奇幻與哲思的劇場空間。藝術家運用獨特的藝術語言，將現實與虛幻、自我與他人之間的微妙關系進行深刻剖析。

走在展廳中，觀眾仿佛置身于一個夢幻般的世界，每一個細節都在訴說著關于身份、自我認知與存在的奧秘。這些作品通過光影交錯、空間變換與材料的巧妙運用，營造出一種既熟悉又陌生的氛圍，讓人在欣賞藝術的同時，也不禁對自我和周圍的世界產生新的思考。

例如，青年藝術家朱小坤創作的“共生”系列作品，以其獨特的視覺語言，精準地捕捉到了當代人在多重身份中的生存狀態。畫面中糾纏的肢體、模糊的面容、交織的色彩，構成了一幅幅令人不安的身份圖景，折射出這個時代特有的精神困境。

與朱小坤不同的是， 作為年輕一代的藝術家崔明明時常對他者眼中的自我產生質疑。她的裝置作品《最終幻想》構建了一個關于身份、自由與存在的寓言。作品中的轎子既是物理空間的載體，也是精神困境的隱喻，折射出現代社會中女性身份的復雜處境。

與《身份臨近：超現實劇場與自我倒影》聚焦身份屬性不同的是，同期開幕的《鹽殿——在消逝與永恒之間重構文明肌理》展覽，則通過一系列與鹽相關的藝術作品，探討了文明的起源、發展與變遷。

鹽，作為人類歷史上最重要的物質之一，不僅承載著生活的必需，更見證了文明的興衰與更迭。展廳中，旅美青年建筑師、藝術家黃靖博試圖以極簡的形式構建一座充滿悖論的“神殿”：展廳中矗立的四根形似古希臘愛奧尼亞式的柱子由冰、不銹鋼、硅膠構成，柱頭以硅膠澆筑，柱身為包裹著不銹鋼結構的冰塊，地面的晶體結構以鹽（NaCl）堆砌而成，勾勒出簡潔而又神圣的四方空間。

黃靖博以鹽為媒介，通過雕塑、裝置、影像等多種形式，將鹽的自然屬性與人文內涵完美結合，展現出一個既古老又現代、既脆弱又堅韌的文明世界。在這里，觀眾可以感受到鹽的純凈與力量，也能體會到文明在消逝與永恒之間的微妙平衡。

在作品《鹽殿》中，黃靖博運用了哪些元素作為藝術創作的素材嗎？據黃靖博介紹，有以生命之源水、生命的必需品鹽、象征工業時代的不銹鋼以及硅等元素作為創作素材，充分利用鹽的物理特性，如結晶、溶解、吸濕性等，使其成為具有動態變化、產生偶發效果的藝術媒介，在展館穹頂下冰及鹽的物理變化，造成“神殿”向“廢墟”轉化的過程。

黃靖博進一步解釋道，在“鹽殿”內，監控系統將實時記錄冰塊融化、鹽分溶解的過程以及觀眾的行為，比如，觀眾走動時帶動的氣流、呼吸、觸摸影響溫度所觸發的冰與鹽的形態變化，形成“人—鹽—環境”的閉環互動及視覺反饋，在溫濕度變化中不斷剝落重構，恰似數字時代人們對未來不確定性的思考。

展覽開幕以來，吸引了眾多藝術愛好者前來參觀，觀眾們在藝術作品的引領下，展開了一場關于藝術、文明與人性的深度對話。許多觀眾表示，兩場展覽讓他們對藝術與文明有了更加全面而深刻的認識，展覽不僅展示了藝術家們的卓越才華與創造力，更讓大家在欣賞藝術的同時，對自我、文明與世界有了更加深刻的思考與感悟。

據悉，群展《身份臨近：超現實劇場與自我倒影》將持續展出至4月30日，《鹽殿-在消逝與永恒之間重構文明肌理》黃靖博個展將持續展出至4月16日，市民朋友可以前往重慶星匯當代美術館參觀。