田欣《天使》 綜合材料繪畫   160×240cm

文／黃劍武

2020年農歷新年的前夕，一場突如其來的新冠病毒疫情帶來的恐慌和焦灼，迅速沖刷了普天同慶的喜悅和幸福。擴散迅猛的人傳人病毒，讓所有中國人 凝聚起萬眾一心、眾志成城擊退疫情的 決心。全國各地愛心人士自發捐款捐物， 各省份自愿組織援助醫療隊支援湖北疫情一線。各省份的文聯美協吹響集結號， 呼吁藝術家們圍繞疫情展開創作，為這場沒有硝煙的戰爭助力。然而，隨后在各種平臺發表的作品，整體面貌使讀者感到不盡人意、少有精品力作，不少作品不僅敷衍應付，而且涉嫌抄襲新聞照片，引發了專家和網友的各種爭議和原創照片作者的不滿。藝術家們本著表達對一線奮戰的白衣天使的熱愛、關心和尊敬的初衷進行創作，但很多作品卻因粗制濫造沒有產生令人期待的效果。就此，筆者提出以下的幾個觀點與熱心的藝術家們商榷探討。

一、藝術在現實主義題材中的創作空間

藝術從宗教開始，便有弘揚教義和歷史敘事的功能和特征，其作品在古典主義時期達到興盛。現實主義在19世紀興起于歐洲，自從繪畫的旨歸剝離宗教的意義后，現實主義便自覺地轉向客觀地面對人和社會，關注現實生活。而現代主義繪畫的出現，如果以塞尚為起點， 就大大消解現實主義敘事的特征，轉向 視覺認識的解構和重構，其表達空間更 加多元和自由。從藝術家個體而言，其關注點并非僅僅是社會事件和歷史事件， 而且還可以是純粹的視覺生成的體驗和 個人自我的體驗。如果說早期的現實主義是以寫實或尊重客觀的方式進行敘事， 那么當下的現實主義的創作方式可以是更加豐富和寬泛的，不僅僅是寫實方式， 或者不僅僅是把某個事件理解為狹義的歷史敘事，因而具有更廣闊的表現空間和更深刻的審美內涵。如果說傳統寫實語言因為圖像的可讀性和可辨性，受到普通百姓的喜歡和認可，能夠起到鼓舞人心的審美功能，那么現代藝術的語言則可在現實題材中歸整出新的話語路徑， 構建出宏大的當代視覺審美格局。

二、參考照片創作的路徑和局限

從近期全國各省份推出的疫情題材創作作品看，依賴照片創作的作品比重非常大。照片是現代科技記錄影像的手段，方便了藝術家搜集素材，尤其是國家重大題材的歷史畫創作，因為要如實地客觀地反映人物、服飾和場景的所處時代事件的信息，就離不開檔案資料和歷史照片，而且需要仔細的反復察找敲定，必須符合歷史事件、時代背景和人物特征等等。很多優秀畫家都有參考照片創作的經驗，也有不少國內外優秀作品也是參考過照片的基礎上完成的，至今俄羅斯的一些美院以參考照片教學的方式還予以保留，無需一味地去打擊和否定。疫情期間的創作，為了有效防控疫情傳播，絕大多數藝術家不能到疫情現場寫生和搜集素材，只能居家隔離創作，大大限制了創作發揮的空間，需要在有限的空間范圍內發揮創造，對于藝術家而言，是一個不小的挑戰。在此， 一線記者拍攝的新聞照片和抗擊新冠時期的作品圖樣，成為了藝術家創作參考的主要來源和依據。適當利用照片，合理提取某些可靠的人物和事件的信息， 可以節省時間，提高創作效率，但過分依賴照片省時省力， 不注重二度創作， 在隔離狀態下創作，最后呈現的作品“撞車”非常嚴重，構圖和人物形象與原始照片圖樣高度重復，難出精品力作。此現象普遍反映出當下中國美術創作的一些缺陷 ：一是中國的藝術創作方向單一，寫實型的藝術家扎堆，寫實方式接近， 大量作品趨同重復。二是少有表現、抽 象等具有現代藝術特征的藝術家，創作出反映當下社會現實的災難性題材作品。三是少有當代藝術家參與此類活動，故 難以體現當前學術生態和藝術水準。寫 實是以客觀反映對象為主，而現代藝術是以對象為參照創造視覺形象為主的方式，類似畢加索、基弗等具有藝術感染力的，具有災難性、反思性的題材作品 比較少見。當代藝術的批判性作品目前亦比較少見。

三、以戰爭、瘟疫的災難性題材構建悲劇美學體系

當下，贊美和歌頌抗擊疫情一線不顧個人安危的醫護人員，是具有人文主義關懷的。但是，過多重復的贊美、蒼白無力的歌頌、侵權式的照片描摹，則會毀壞醫護人員的形象，扭曲贊美的實際意義，產生審美疲勞，并滋生庸俗的審美。中國美術史上歷來不缺少對賢君、雅士、英雄的歌頌作品，但是反映現實、批判現實的深刻作品卻不多見。車爾尼雪夫斯基曾經說，悲劇是崇高的、最高最深刻的一種。面臨戰爭和災難，古代的多數文人和畫家多是選擇隱逸的態度， 創作田園山水和花鳥翎毛，極少正面直視現實、揭示現實和批判現實，除了少數文學作品有所表現，美術作品幾乎沒有出現。雖然在抗戰時期，有徐悲鴻《巴人汲水圖》、蔣兆和《流民圖》和李斛《逃難圖》等反映現實主義的具有悲劇色彩傾向的美術作品，在抗戰結束后，少數曾創作過悲劇題材作品的藝術家，在新中國成立之后， 基本都以創作國家建設和歌頌英雄的題材為主了。悲劇藝術的力量是發人深省的，悲劇的審美快感具有凈化心靈和精神啟迪的雙重功能作用，在現實主義創作中有著巨大的空間。完整的人類情感和體驗是藝術作品表現不可或缺的因素，也是創作的優化和進步的必經之路。這種精神體驗的缺位和批判性思維的不足，導致經典的悲劇美術作品難以產生， 這是值得藝術家們在此次創作中反思并繼續努力構建的。

（黃劍武，重慶市文化和旅游研究院副研究員、《重慶文化研究》編輯部主任、中國文藝評論家協會會員）

注：本文轉載自《重慶文藝》