文/鐘傳勝

近日，有幸觀看了重慶市三峽川劇藝術研究傳承中心（三峽川劇團）精心打造的九幕大型現代原創川劇《峽江月》，劇作者抓住歷史脈絡，用主角江小月和她身邊人物的故事，尤其是三段愛情故事，表現出峽江人壯烈的家國情懷。那些撕碎了的美好記憶，讓人印象深刻、難以忘懷。

川劇早在2006年就被列入首批國家級非物質文化遺產名錄。改革振興新時期，川劇事業在厚重積淀的根脈上健康發展，產生了川劇“萬州現象”，引人注目。萬州交通便利、經濟繁榮，東南接湖北，北連四川，以“萬川畢匯”“萬商畢集”而得名。萬縣川劇團坐落于此，該團成立于1952年，是今天三峽川劇藝術研究傳承中心（三峽川劇團）的前身。劇團歷史悠久，建團以來演出傳統劇目達四百多個，演出場次逾萬場，斬獲大獎多項。劇團以滿足地區人民群眾精神文化需要為己任，致力于川劇藝術的保留、傳承、創新、發展。《移民金大花》《三峽人家》《鳴鳳》《白露為霜》《夢回三峽》等重慶直轄以來戲劇精品的推出并屢屢在全國獲獎，才使萬州引起了中國戲劇界的關注。2021年6月，在萬州舉辦的“中國戲曲現代戲重點劇團劇目建設研討會”上，國內專家明確了中國戲劇“萬州現象”的課題，《中國戲劇》原主編姜志濤稱：“取材三峽大移民的《移民金大花》，謳歌真善美的《三峽人家》，根據名著改編的現代青春川劇《鳴鳳》及大興川劇《白露為霜》，走出了一條戲曲創新發展的新路。”

在現代原創川劇《峽江月》中，承擔戲份最重的當數江小月的扮演者譚繼瓊了，她對劇情發展理解深刻，角色情感把握準確，形象展示鮮明生動，加上她扎實的基本功，幾十年煉就的唱作念打已臻佳境，尤其是憑借非凡的唱功，博得滿場觀眾的喝彩鼓掌。劇中，江小月以峽江女性的堅韌不拔的性格，承擔了常人所不能忍受的命運的打擊。國難當頭，三次喪夫，繼而喪子，面對封建家族禮教的束縛，地方惡霸的凌辱，劇情跌宕起伏地逐漸展開、令人悲喜交集，達到了魯迅所言“悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看，喜劇將那些無價值的撕破給人看”的藝術效果。

深沉的情感變化和尖銳的矛盾沖突，是很不容易精準把握的，譚繼瓊扮演的江小月呈現給觀眾的舞臺形象，獲得了觀眾一致的首肯，也得到了相關領導、專家、學者的推崇。譚繼瓊1992年從四川戲劇學校畢業后回到萬州，20年來全身心投入重慶川劇的發展，2011年，憑借扎實的功底，出演了大型現代青春川劇《鳴鳳》，并由此獲得25屆中國戲劇梅花獎，最讓人感動的，是她舉債投入劇團，解決了創作新劇目急需的資金短缺。為把重慶萬州川劇做大做強，譚繼瓊和三峽川劇團主創團隊擼起袖子真抓實干，精心打造出一臺臺創新型川劇劇目，斬獲了第六屆、第七屆全國“服務農民 服務基層”先進集體獎勵。所創川劇《鳴鳳》獲國家舞臺藝術精品工程30強，中國戲劇節“優秀劇目獎和優秀導演獎”；重慶市“五個一”工程獎。《峽江月》用了三年時間精心打造，經過20余次修改，于2021年底上臺公演后，社會反響熱烈，受到普遍的好評，已獲得“第九屆重慶藝術獎”“重慶市2021年優秀劇目扶持獎”等獎項。這次在市內公演，云平臺觀眾看后直呼過癮，又飽了眼福和耳福，川劇這一非遺項目，又通過云舞臺傳遞到人們面前，也勾起了不同年齡段劇迷對以往川劇繁榮的回望。

按比較一致的說法，以重慶為中心的下川東川劇，經歷了六個歷史時期的演變：一是明末清初昆腔、高腔、胡琴腔、彈腔、燈調隨“湖廣填四川”各地移民傳入；二是清中期諸腔并奏分班活動；三是清末民初諸腔同臺演出的成熟期；四是民國年間由盛轉衰的曲折發展期；五是建國初期改人改制戲劇繁榮鼎盛期；六是新時期以來改革振興的轉軌變型期。新中國建立至今，我們親眼目睹了重慶川劇的現代演變，有幸見到了國家對非物質文化項目的大力扶持，看到了新一代演出團隊的傾心投入和奉獻。

重慶是川劇的發祥地之一，其根源可追溯到先秦時期的“下里巴人”，秦漢“斗牛”“角觝百戲”，唐代的“蜀戲”，唐末五代是古代川戲早高峰時期，有“蜀劇冠天下”的美譽，出現了中國戲劇史上最早的戲班。宋代四川雜劇《酒色財氣》也是地道的“川戲”。出現在明代的古代川劇，是從宋元南戲、川雜劇、元雜劇基礎上脫胎而出，從明代狀元楊慎的《二十一史彈詞》中，我們也可以看到古代川戲的另一種面貌。

川劇具有巴蜀人的語言特征和音樂風格，契合著巴蜀人的審美情趣和藝術欣賞習慣。這方水土養育了重慶人。大江大川、大開大合，是地域川劇的特有氣質。在《峽江月》劇情演進中，巴渝川劇特征同樣表現得淋漓盡致。親切的鄉音鄉情，聽起來格外聲聲入耳，在聲腔方面，除傳統川劇五大聲腔之外，《峽江月》中還融入了吹吹腔、安慶腔及江南民歌小調，隨抗戰移民來到望江客棧的小茉莉和李半仙演唱的民歌小調外，還多次演奏了與川劇同期列入我市首批非遺項目的萬州“四川竹琴”，這也是劇中錦上添花的神來之筆。

重慶的竹琴主要是流行于萬州地區的非遺項目，它輻射到了整個長江流域。相傳，竹琴的創始人是古代八仙中的張果老，古代唱詞有云“張果老制竹琴原本貴重。絲與竹乃八音詞調不同”，這也證明竹琴與中國古代道教有深厚的淵源，因此，竹琴又名道琴、道筒、漁鼓。筆者少年時，在重慶水碼頭梁沱一帶的茶館中常聆聽到竹琴演奏，現仍收藏有鄭板橋手書碑刻《道琴辭》拓本。

劇中的橈夫頭子水老大演出得也很出彩，在觀眾心中留下了深刻的印象，他的劇情設計合情合理，筆者是老民生公司船員的子弟，自幼在長江邊長大，看到過不少與水老大相似的江上船工，當聽到開幕時吼出的川江號子，覺得是那么遙遠而親近，一下子就拉近了臺上臺下的距離。看到水老大在1938年“東方敦刻爾克大西遷”中壯烈殉國一幕，想到民生公司在民族存亡的關頭，對國家民族的重大歷史貢獻，歷史唯物主義立場觀點，應該承認這是值得歷史豐碑永存的！

《峽江月》主創團隊集中國內頂尖人才，在新時期堅持“二為”方向，貫徹“雙百”方針，將創作目光鎖定在人民群眾身上，以人民為服務對象，創作出源于生活而高于生活的戲劇編目，劇中塑造的藝術群像，也應交由民眾進行評議。從整體上看，觀眾反饋可以說是積極正面的。當然，任何藝術都帶有讓人遺憾的地方，這部川劇中的武戲就弱了一些，有些川劇應有的絕活，沒有在舞臺上得以呈現，如能在現有基礎上加以提升完善，相信全劇將會更加精彩。

鐘傳勝，重慶市文藝評論家協會理事，巴南區文藝家協會名譽主席。