文/汪浩

隨著中國電影藝術日趨繁榮，新時代影像領域對于抗日戰爭的歷史書寫呈現多元化表達。重慶本土制作的首部抗戰題材動畫電影《火鳳重天》更是以一個全新的異質視界帶領觀眾重回中國抗戰歷史現場，用電影藝術的光與影再現偉大抗戰中凝聚起的中國力量，見證中國人民屹立不倒、自強不息的民族氣節。影片以美籍華裔藝術家李凌愛和美國記者斯科特的視角,表現了抗日戰爭時期日本空軍對重慶進行野蠻轟炸的悲壯歷史。

從電影美學視角，《火鳳重天》是動畫電影在新時代守正創新的大作。“正”是歷史之正，它堅守歷史史實之正，是戰時紀錄片《苦干》的藝術再現；它勇于創新，實現了用藝術真實再現歷史真實的重大突破。

一是歷史敘事到電影敘事藝術轉化。電影敘事是指以電影媒介講述或再現處于一定時空、具有邏輯關系的一個或若干事件。在長達十四年的抗戰歷程中，值得鉤沉的宏大歷史事件比比皆是。但如何講好中國抗戰故事，如何傳遞中國人民偉大抗戰精神，這是中國藝術工作者必須面對的課題。影片《火鳳重天》大膽創新，打破傳統國產動畫低幼化的特質和標簽，用創造性的藝術真實表現歷史真實，實現從歷史敘事到電影敘事的藝術性轉化，通過藝術的升華，講述一對青年記者奔赴中國戰場記錄日軍暴行，冒險拍攝重慶大轟炸與重慶人民齊聚一心、共救家園的精彩故事。影片以此敘事線索展開故事情節，牽連出戰時重慶大轟炸、中國人民戰時的困難與抗爭等歷史史實，烘托出宏大的中國抗日戰爭歷史敘事，給人耳目一新的感覺，實現動畫電影藝術表現抗戰歷史敘事的重大突破。

二是用“他者”鏡頭追溯中國情懷。如何用電影反映出中國在抗戰中偉大作用，反映中國人民為世界和平勇敢戰斗的情懷，《火鳳重天》做了有益嘗試。電影是以影像組合成的鏡頭語言敘事的藝術形式。在真實歷史中，戰時美國記者斯科特在重慶拍攝了《苦干》紀錄片，該紀錄片曾榮獲第十四屆奧斯卡紀錄片特別獎。該紀錄片留存于世的“鏡頭”是對中國歷時十四年偉大抗戰的“特寫鏡頭”。電影《火鳳重天》再現了紀錄片《苦干——中國不可戰勝的秘密》眾多“鏡頭”，為觀眾呈現相對真實的戰時中國場景。這種用“他者”的鏡頭來講述中國抗戰的偉大史實，尤其是西方記者的鏡頭語言再現戰時中國，是中國抗戰電影的重大創舉，一定程度上消除了中國與世界的文化差異，拉近了表達距離，有效增強了影片的歷史現實意義。

三是電影語言“在地性”的巧妙運用。“在地性”是藝術與環境間的特定關系，是憑借語言、建筑、器物、服飾、飲食、歷史等具體符號構建出專屬某地的氣質。特有的地域文化符號連接著一個地區的精神世界，反映著這個地區民眾的精神風貌。《火鳳重天》是以戰時重慶為背景的動畫電影，在電影話語表達上充分體現語言的“在地性”。在語言上，納入了不少川渝方言，如當時重慶流傳的兒歌“黃桷樹兒黃桷埡，黃桷樹下有我家”“城門城門幾丈高，三十六丈高，騎馬馬坐轎轎，走進城門劃一刀”等。正是電影語言的地方話，更容易匯聚本土關懷和關注目光，拉近了觀眾與電影的距離。《火鳳重天》還將十八梯、魁星樓、洪崖洞等知名的重慶傳統建筑，與棒棒等富有山城特色的人物角色，搬上了大熒幕，表現出鮮明的“巴渝風情”，而這一切美好，都將在日軍的轟炸之下化為烏有，正如一句臺詞所說“明天這里將不復存在”，一種悲憤之情讓觀眾落淚，一種保家衛國的使命感也由此而生。這也正是《火鳳重天》的成功之處，體現了電影改編美學生命力，為后來的動畫電影制作起到積極示范效應。

（莉莉周影藝供稿）