文/郭靜

如今的時代，是表達者紅利時代。文藝評論的表達者當(dāng)下，內(nèi)容、形式自由重組與融合，視野、格局本體研究與思考，共同建構(gòu)起了新時代中國特色文藝評論的話語當(dāng)下、價值結(jié)構(gòu)與學(xué)術(shù)樣態(tài)。

文藝評論的體系

文藝批評的價值在于思想學(xué)理、回應(yīng)現(xiàn)實；提出問題、引導(dǎo)方向和解決問題、啟迪未來。如何構(gòu)建文藝評論的中國話語體系？

2015年10月，《中共中央關(guān)于繁榮發(fā)展社會主義文藝的意見》，提出要高度重視和切實加強文藝理論和評論工作。

2021年8月，中宣部等五部門聯(lián)合印發(fā)《關(guān)于加強新時代文藝評論工作的指導(dǎo)意見》（以下簡稱《指導(dǎo)意見》）。強調(diào)要把好文藝評論方向盤，注重文藝評論社會效果，建設(shè)性地開展文藝評論。

文藝評論具有人民性、專業(yè)性、藝術(shù)性、思辨性、導(dǎo)向性等特點。這里重點談?wù)勎乃囋u論的導(dǎo)向性，即倡導(dǎo)學(xué)理正向、倫理秩序、現(xiàn)實批評和文藝生態(tài)。

首先，《指導(dǎo)意見》中，強調(diào)要加強馬克思主義文藝理論與評論建設(shè)，弘揚真善美，批駁假惡丑。文藝批評的美學(xué)正向即正向美感，表明文以載道，是藝術(shù)批評標(biāo)準(zhǔn)之一，包括生活美學(xué)和藝術(shù)美學(xué)。其次，文藝評論倡導(dǎo)的是社會普適價值觀，是公序良俗和道德底線。再次，文藝批評要求立足現(xiàn)實，以人民為評論主體，以泛文化圈現(xiàn)象、節(jié)目、作品等為評論對象，強調(diào)評論方向普適性與邏輯性，建設(shè)現(xiàn)實理論的價值體系。

最后，要營造良性文藝生態(tài)，培養(yǎng)健康評論風(fēng)氣。面對現(xiàn)代化、個性化、開放化時代，文藝生態(tài)所處的新境況是：⑴全新多樣社交媒體導(dǎo)致信息爆炸、個性釋放、張力日顯。⑵傳播介質(zhì)改變帶來表達方式多變和表達內(nèi)容重組。⑶創(chuàng)作、批評出現(xiàn)虛實脫節(jié)、邊界模糊、底線觸摸等現(xiàn)實問題。因此，文藝評論生態(tài)打造的應(yīng)是時代感強，互動性高、思想性深、品質(zhì)感美、感染力足的“正能量蓄水池”，發(fā)揮出“引導(dǎo)創(chuàng)作、推出精品、提高審美、引領(lǐng)風(fēng)尚”作用，為民眾營造有標(biāo)準(zhǔn)、有尺度的輿論評論新生態(tài)。

打造優(yōu)質(zhì)的文藝評論

以客觀的事實、專業(yè)的立場、禮敬的態(tài)度、科學(xué)的方法、中肯的語言，以理服人，與人為善。這就是優(yōu)質(zhì)文藝評論。

首先，好的文藝評論能建立起人與人之間有效鏈接。人及人群是需要有效社交的，而于社交紅利，評論占據(jù)著重要位置，并對受眾產(chǎn)生情緒價值與體驗價值。

什么是情緒價值？情緒價值是下一個時空鏈接入口與賽道，是AI、人工智能、ChatGPT目前認知范圍還達不到的領(lǐng)域。正面性的文藝評論能讓人產(chǎn)生舒服、愉悅、穩(wěn)定的閱讀體驗。感官上給人愜意，思想上給人啟發(fā)，其結(jié)果就會由作品的差異化帶來點擊量、閱讀量、轉(zhuǎn)發(fā)量不同。

什么是體驗價值？創(chuàng)作者強調(diào)自我創(chuàng)作本體性，受眾看重精神對話分享及感官、思想碰撞。文藝評論作品從某種意義上說，就是文化產(chǎn)品——生產(chǎn)、消費、評論三環(huán)節(jié)，共同助推中華優(yōu)秀文化繁榮。體驗就是“消費”，消費者不一定是評論家，但評論家一定是消費者。評論者會影響消費群眾的增量變化，而產(chǎn)品經(jīng)評論后數(shù)次消費，又會對生產(chǎn)者（創(chuàng)作者）帶來及時反饋，并影響生產(chǎn)循環(huán)周期及未來創(chuàng)作傾向與趨勢。這是一個閉環(huán)。

其次，優(yōu)質(zhì)評論公信力、影響力與社會效益最大化的表現(xiàn)之一就是獎項的設(shè)置。

文化領(lǐng)域的“獎”是文藝市場文化體系和評論體系不斷完善的結(jié)果。獎項的設(shè)立具有選拔性（有競爭、樹典型）、標(biāo)準(zhǔn)性（藝術(shù)水平、作品品質(zhì)）和少數(shù)原則（屬于少數(shù)派）特點。其設(shè)置有助于多出精品多出人才，促進優(yōu)秀作品生產(chǎn)傳播，培育受眾文藝多元審美素質(zhì)，提高多數(shù)人文藝鑒賞力。

回顧以往，從2002年第一屆開始，重慶藝術(shù)獎（文藝評論類）至今已舉辦九屆，共評出29件作品（第一屆至第五屆稱為“重慶文學(xué)藝術(shù)獎”，第六屆起分別稱為“重慶文學(xué)獎”“重慶藝術(shù)獎”）。

2024年1月16日，首屆“重慶文藝評論獎”在市文藝家活動中心頒獎。至此，重慶有了自己獨立專業(yè)的本土評論最高獎項。“重慶文藝評論獎”每兩年一屆，由市文聯(lián)、市評協(xié)主辦。2023年為第一屆。

獲獎作品寫了些什么

首屆“重慶文藝評論獎”評出獲獎作品8件。著作類2部，長評5篇，短評1篇。

作為一個純粹的讀者，我從這些獲獎作品中看到了什么？——一座城、一部史、一首詩、一群人、一個案例，還有新時代人民群眾的幸福生活。

《當(dāng)代漢語新詩類型》。作者梳理了20世紀(jì)60年代末70年代初“朦朧詩”興起至今，近半個世紀(jì)新詩發(fā)展研究狀況。不限于“朦朧詩”“第三代詩”“70年”“80后”“90后”名稱劃分，甚至打破限制，將60年代以來當(dāng)代漢語新詩看成一個多面融合又差異化比較并對話整體，采用類比推理橫向法，重回詩體，“努力返回‘詩歌文本學(xué)’自身場域”，重述“詩歌文本學(xué)”，探究詩歌本體與價值，并以純粹的詩歌語言再建敘述思維模式。以歷史的眼光，重新看待個體本原、群體融合與時代趨向。當(dāng)我們走得久了，重回原點，看初心，這是我的理解。

“在心為志，發(fā)言為詩”。《新時期以來烏江流域詩人群研究》，以烏江流域詩人群研究，探討地域文學(xué)品質(zhì)對中國當(dāng)代詩歌影響，和地域性、文學(xué)性價值帶來的烏江流域多民族文化在時代發(fā)展和生活變遷中產(chǎn)生的影響。作者對烏江流域進行了系統(tǒng)性考察，作了大量田野和人物訪談，可謂是珠聯(lián)璧合。田野考察于學(xué)術(shù)研究的重要性和必要性從中可見一斑。

“80后”是承上啟下、負重前行的一代。“80后”詩歌是一代人的閱讀傳播，是知識經(jīng)驗、人生技藝和生活體驗的對話。《紙上的還鄉(xiāng)——“80后”詩歌的知識與技藝》作者周俊鋒從漢語性范疇、主體性辨識、可能性語言、代際性潛望，分析“80后”詩歌文本考察與細讀。丁成在《“80”后詩歌檔案：一代人的墓志銘和沖鋒哨》編后記中寫道“存在了便是最好的證詞”。“80后”群體和詩歌是正在進行式，也終將是過去存在式。而在我看來，作者寫時代體驗，寫日常可能，卻不僅僅寫的是一棵樹、一只貓、一間屋，寫的還是生命的源泉、心靈的歸屬、群體的回望、現(xiàn)實的映照、未來的追尋，更是文化的烙印。

《不朽史詩 偉大征程———新時代中國重大題材美術(shù)創(chuàng)作》，以美術(shù)類別為評論對象。作者以專業(yè)的理論，流暢的筆觸，聚焦新時代10年來重大題材美術(shù)創(chuàng)作重大歷史題材、重大現(xiàn)實題材和重要人物。秉承歷史責(zé)任意識和文化使命，對重要作品、重大項目等，從思想觀念（凝聚中國新精神）、圖像敘事（描繪藝術(shù)新史詩）、形式語言（創(chuàng)造審美新樣態(tài)）進行有效梳理，成為新時代“中國風(fēng)格、中國氣派”主要藝術(shù)呈現(xiàn)。一斑窺豹，其他藝術(shù)門類在新時代也是百花齊放，正在塑造當(dāng)代藝術(shù)“高峰現(xiàn)象”。而一切文學(xué)藝術(shù)的繁榮都是人民生活精神狀態(tài)反映，是當(dāng)代人民精神文化生活的“奮斗史詩”。

在現(xiàn)代戲劇學(xué)界，董每戡先生是一名“通家”。《風(fēng)骨與識見：論董每戡的戲曲批評》，作者通過分析董每戡的“治史”眼光、治學(xué)精神，和戲劇史演進對“戲曲現(xiàn)實性”學(xué)術(shù)擔(dān)當(dāng)與現(xiàn)實關(guān)懷，體現(xiàn)出“批評”的理論自覺與建構(gòu)意識，映照他不同流俗的學(xué)人風(fēng)骨。在文中，我尤其看到了董每戡先生的三句話——“獨立之人格”轉(zhuǎn)化為批評之原則；批評就當(dāng)“就戲論戲、實事求是，不夸大、不縮小”；戲劇批評一味瞎捧、專挑毛病、態(tài)度含糊，三者皆不可取。由點及面，這對當(dāng)今文藝批評倡導(dǎo)健康生態(tài)之風(fēng)有借鑒作用。文化強國、文明復(fù)興。批評家如此，做人也如是。

來談?wù)勊囆g(shù)介入吧。作者周彥華在《“藝術(shù)介入”的去歐洲中心化轉(zhuǎn)向與國際主義實驗中的藝術(shù)介入社會》中提出，“不僅要超越歐洲中心主義的‘介入’”，“也不能孤立將‘介入’視為一種地方性語言，而將其放到國際視角下來追溯”。我更感興趣的是國際主義的視覺形式和美學(xué)對中國的藝術(shù)介入影響。近十年來，藝術(shù)介入國家公共藝術(shù)、社區(qū)藝術(shù)、藝術(shù)鄉(xiāng)建等，實踐重新挖掘西方藝術(shù)介入模式以外空間，重新詮釋藝術(shù)與社會新關(guān)系。具有中國特色的藝術(shù)介入范式從此將成為一種地方性經(jīng)驗。我以為這種差異性就是中國式藝術(shù)介入對國際藝術(shù)范式提供的國際案例。

“城門城門幾丈高，三十六丈高。騎白馬，帶把刀，走進城門挨一刀”。立足城市發(fā)展變遷，以影像觀照歷史。《<城門幾丈高>影像考古與文化傳承》以平臺播放量高并廣獲好評的五集系列紀(jì)錄片《城門幾丈高》為評論對象，選取“影像傳播”角度，抓住紀(jì)錄片中歷史影像再現(xiàn)、影音互動特點，揭示作者眼中《城門幾丈高》所要表達的“城市文明”，即今天的我們將走向何處，今天的城市又將如何發(fā)展？當(dāng)下，重慶作為國家中心城市，位于“一帶一路”和長江經(jīng)濟帶聯(lián)結(jié)點上，透過十七座城門，我們看見了那些帶有歷史記憶的歷史人物、歷史事件，還有城市中生活的人。這是共鳴，也有思考。

《愛與信仰依然滾燙——舞劇<永不消逝的電波>賞析》。作者在有限短評篇幅內(nèi)剖析現(xiàn)象級紅色經(jīng)典《永不消逝的電波》，主要立足兩個方面：其一，分析舞劇《永不消逝的電波》成功原因。由此帶來舞劇類片段藝術(shù)類表達，如何以獨有藝術(shù)特性講好舞臺及歷史故事，這是所有非敘事性藝術(shù)類別在新時期面對舞臺呈現(xiàn)表達方式遇見的共同問題。其二，對舞劇意向性象征的捕捉讓劇目呈現(xiàn)出細節(jié)性力量。比如寫紅圍巾，寫漸次亮起的燈光。這給了我們啟示，紅色題材如何體現(xiàn)現(xiàn)代審美并進行有力傳播；一部好的舞臺劇除了有思想有力度，還要有細節(jié)性的表達方法，比如音樂、比如多媒體、比如那條紅圍巾。