編者按
第十九屆中國戲劇節(jié)正在杭州如火如荼開展，戲曲、話劇、音樂劇、舞劇等多元戲劇藝術(shù)門類的優(yōu)秀劇目精彩上演，生動展現(xiàn)了當(dāng)下戲劇創(chuàng)作的豐碩成果與鮮活面貌。熱潮之下，傳統(tǒng)戲劇的現(xiàn)代表達(dá)、經(jīng)典題材的創(chuàng)新演繹、不同藝術(shù)形式的融合共生等行業(yè)關(guān)注的核心問題，亦值得深入探討。戲劇節(jié)期間，我們邀請戲劇領(lǐng)域?qū)＜覍⒀輨∧空归_專業(yè)點(diǎn)評，并推出“一劇一評”系列文章，為戲劇藝術(shù)高質(zhì)量發(fā)展提供思路借鑒。
由重慶和四川兩地共同合作的現(xiàn)實(shí)主義題材話劇《誰在敲門》改編自羅偉章同名小說，經(jīng)過多次細(xì)致打磨，將文學(xué)經(jīng)典成功轉(zhuǎn)化為舞臺藝術(shù)。該劇以群像式的人物塑造和四川方言所蘊(yùn)含的煙火氣息，深刻描繪了時代浪潮中的人物命運(yùn)。
一出戲的思想價值、審美價值和戲劇價值
《劇本》編輯部原主編、編審，中國戲曲表演學(xué)會會長黎繼德談道：評價一出戲主要是看它在思想價值、審美價值和戲劇價值方面能否提供一些新的東西。依此看來，話劇《誰在敲門》無疑是頗為成功的。
第一，在思想價值方面，這出戲通過許家這一鄉(xiāng)村大家庭的日常事件展開敘事，讓人們深深感受到時代列車呼嘯而來時給城鄉(xiāng)關(guān)系帶來的“撕裂感”。作品深刻揭示了農(nóng)民與土地的關(guān)系發(fā)生的巨大變化：農(nóng)民已不再把自己的命運(yùn)緊緊地與土地聯(lián)系在一起，而是開始離開土地，走入城市，走向遠(yuǎn)方，傳統(tǒng)的鄉(xiāng)村倫理也由此斷裂。這是現(xiàn)代化帶來的時代特點(diǎn)，也是現(xiàn)代化帶來的新的挑戰(zhàn)。誰在敲門？時代在敲門，命運(yùn)在敲門。這門敲在了人心上、人情上、人性上。
第二，在戲劇價值方面，這出戲雖然沒有激烈的戲劇沖突，但通過生日、臨終、出殯等普通事件，折射出各種人物的態(tài)度、意識、情感和心理，產(chǎn)生了一種驚心動魄的效果。它是生活流的，也是戲劇的，帶有一點(diǎn)契訶夫戲劇的味道，也給戲劇的創(chuàng)作提供了新的思考。
第三，這出話劇具有濃烈的川東方言特點(diǎn)，一定程度上再現(xiàn)了川東鄉(xiāng)村人民的歷史、文化、倫理、性格、風(fēng)土、人情，人物熱情、善良、淳樸而剛直，帶有泥土氣，也不排除有些小心思、小算計(jì)，具有獨(dú)特的審美價值。現(xiàn)在的方言話劇不是多了而是少了，希望未來還能涌現(xiàn)出更多優(yōu)秀的方言話劇。
第四，演員的表演非常出色，尤其是春紅的扮演者王弋。我看過她主演的幾乎所有的戲，從方言話劇《河街茶館》、小劇場戲劇《麥克白》到民國話劇《霧重慶》、外國話劇《貝納達(dá)夫人的一家》，這是一位好演員，真正做到了一戲一格，一人千面，值得點(diǎn)贊。
最后，黎繼德建議：一，可適當(dāng)縮短時長；二，由于人物關(guān)系較為復(fù)雜，可交代得更加清楚，以便觀眾理解；三，可在不影響整體風(fēng)格的前提下，突出更富有戲劇性的事件，以增強(qiáng)觀眾的注意力。
踐行講話精神，創(chuàng)作人民文藝
中央文史研究館館員，國家教材委員會專家委員，中國文聯(lián)第八屆副主席、中國文藝評論家協(xié)會首屆主席仲呈祥指出：
第一，話劇《誰在敲門》真正踐行了毛澤東同志《在延安文藝座談會上的講話》所提出的“文藝為最廣大人民服務(wù)”，文藝“要根據(jù)實(shí)際生活，創(chuàng)作出各種各樣的人物”的重要任務(wù)。這出戲最突出的一點(diǎn)，是寫出了2010年前后處于城鄉(xiāng)流動時代大潮中的農(nóng)民群體的各種各樣的人物的心靈軌跡與精神世界，對“以人民為中心”中的“人民”二字，理解深刻，踐行徹底。
第二，這出戲的立意，實(shí)際上觸及了人類共同的命運(yùn)主題——如何面對生老病死，具有一定哲學(xué)思辨的高度。全劇也基本圍繞這一主題展開，展示出許家三代人的生活史和心靈史。成都文殊院里那副鎮(zhèn)院名聯(lián)“見了就做，做了便放下，了了有何不了；慧生于覺，覺生于自在，生生還是無生”(中華佛教哲學(xué)的精華)在全劇得到了扎根生活沃土、充瀟人間煙火氣的藝術(shù)詮釋。
第三，這出戲可以視為從文學(xué)閱讀思維到話劇視聽思維成功轉(zhuǎn)換的有益嘗試。人物形象塑造努力擺脫長期制約我們的二元對立、不黑就白的單向思維，而代之以全面把握、兼容整合的辯證思維，因而立體化、生活化程度較高；結(jié)構(gòu)精巧別致，“慶壽”“住院”“出殯”“探監(jiān)”幾場戲環(huán)環(huán)相扣；方言的運(yùn)用突出了地方語言的審美個性和優(yōu)勢，反映了巴蜀人民運(yùn)用地方語言審美地把握世界的獨(dú)特創(chuàng)造。
最后，仲呈祥提出，這出戲的思想高度與精神深度尚有升騰空間。首先，在主題凝煉上應(yīng)注重現(xiàn)實(shí)主義精神與浪漫主義情懷的結(jié)合。如在塑造許春紅這一貫穿全劇始終的重要人物時，應(yīng)充分彰顯她作為中國普通農(nóng)村婦女在優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與改革開放時代大潮洗禮下的精神升華中的“春”與“紅”的浪漫情懷，防止為一味強(qiáng)調(diào)悲劇性(讓美的東西毀滅)而讓她以不符合時代精神的方式結(jié)束生命，并通過三弟的評述譽(yù)之為“有勇氣的方式”。這種處理雖然從表層看加重了悲劇色彩，但在啟示觀眾“開拓未來，看見光明”上則大受損傷。新時代藝術(shù)理應(yīng)引導(dǎo)人民既直面人生，勇于正視矛盾，又看到光明，努力開拓未來。此外，對原著的內(nèi)容的取舍還顯得有點(diǎn)繁冗，人物過多(26位)，尤其是第三代筆力分散。話劇改編應(yīng)適當(dāng)刪減，將筆墨聚焦于最具典型意義的人物，刪繁就簡，才能真正實(shí)現(xiàn)托物言志、言簡意賅、形神兼?zhèn)涞闹腥A美學(xué)精神。希望這出戲能夠多演多磨，加工提高，成為一部“立得住、留得下、傳得開”的精品力作。
生活流敘事與家庭倫理重建
中國藝術(shù)研究院話劇研究所名譽(yù)所長、研究員宋寶珍談道，話劇《誰在敲門》采用四幕劇結(jié)構(gòu)，以“老、病、死、生”作為敘事主線，看似松散的敘事實(shí)則蘊(yùn)含著嚴(yán)密的因果關(guān)系。她認(rèn)為，“家庭”是《誰在敲門》情節(jié)敘事的核心場域，也是倫理沖突最為集中的意義空間。許成祥的養(yǎng)老問題成為子女關(guān)系的“試金石”，在人物關(guān)系譜系中，血緣與利益交織、傳統(tǒng)與現(xiàn)代碰撞，生命個體在家族與社會之間形成了充滿張力的戲劇表達(dá)。《誰在敲門》的人物群像跨越代際，鮮活生動，各具特色。如李光文是鄉(xiāng)村權(quán)力異化的代表，其命運(yùn)起伏折射出基層社會治理的困境；許春明是鄉(xiāng)村知識分子的縮影，他對鄉(xiāng)村既眷戀又疏離，其人文理想與現(xiàn)實(shí)困境形成強(qiáng)烈反差；許四喜則是徘徊于城市和鄉(xiāng)土之間的“迷失者”，始終無法完成自我身份的認(rèn)同。
她特別肯定了這出戲的舞臺設(shè)計(jì)，客廳、醫(yī)院、院壩、監(jiān)獄等時空交替出現(xiàn)，既區(qū)分了不同敘事空間，也暗示了人物心理和命運(yùn)的轉(zhuǎn)變。川東民居、川劇、祭文、送俑等民俗元素的點(diǎn)綴，強(qiáng)化了戲劇的舞臺表現(xiàn)力。
最后，宋寶珍提出了四點(diǎn)建議：第一，在整體結(jié)構(gòu)上，需強(qiáng)化主線，以父親養(yǎng)老、病重、死亡及身后事為核心線索，壓縮與主線關(guān)聯(lián)較弱的支線情節(jié)，第一幕應(yīng)有明確的戲劇任務(wù)和情緒走向；第二，在人物塑造上，部分角色功能重復(fù)，心理深度挖掘不足。許家兄弟姐妹5人，性格雖有差異，但戲劇功能存在交叉。第三代如許四喜、許燕等年青一代角色塑造較為臉譜化；第三，在戲劇節(jié)奏上，對白稍嫌冗長，靜態(tài)場景偏多。建議在保留方言特色與生活氣息的基礎(chǔ)上，刪除重復(fù)性、說明性臺詞，增強(qiáng)對話沖突和隱喻內(nèi)涵；第四，在文化內(nèi)涵上，現(xiàn)實(shí)性與象征性融合不足。如劇中“人面魚”“白蛋白”等超現(xiàn)實(shí)元素，未能充分融入敘事構(gòu)建情境。
綜上所述，專家們在充分肯定《誰在敲門》思想深度與藝術(shù)價值的同時，提出了一系列改進(jìn)建議：刪繁就簡，強(qiáng)化主線情節(jié)；深化典型角色刻畫，避免人物功能重疊；精簡對白，增強(qiáng)戲劇張力；注重現(xiàn)實(shí)主義與浪漫主義的結(jié)合，有機(jī)融入超現(xiàn)實(shí)元素。通過持續(xù)打磨，該劇有望成為一部描繪民族精神圖譜，書寫人性幽微的現(xiàn)實(shí)主義精品力作。
（稿件來源：中國戲劇雜志）
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